'As mil e uma noites' Trilogia de Miguel Gomes nos cinemas a partir de outubro
A trilogia de filmes 'As mil e uma noites', do realizador Miguel Gomes, inspirada nos contos populares árabes e que remete para a crise económica portuguesa, estreia-se nos cinemas a partir de outubro, revelou hoje a produtora.
29 de Janeiro de 2015 | Por Lusa
O projeto cinematográfico, com um total de seis horas, está em fase de pós-produção, sendo composto por três filmes, tal como Miguel Gomes anunciou no início deste mês à revista francesa Cahiers du Cinema: São eles ‘O Inquieto’, ‘O Desolado’ e ‘O Encantado’.
“Em cada volume do filme, as histórias, lugares e personagens dos quais Xerazade nos irá falar, ganharam forma ficcional a partir de factos ocorridos em Portugal, durante os meses de agosto de 2013 a julho de 2014, período em que o País viveu refém de um programa de austeridade e em que a generalidade dos portugueses empobreceu”, explica a produtora O Som e a Fúria.
Em agosto de 2013, quando arrancou o projeto, Miguel Gomes explicou, em conferência de imprensa, que o filme pretendia fazer ‘uma crónica de Portugal’ - num momento de austeridade e com a presença da troika -, recorrendo a Xerazade e ao “espírito delirantemente ficcional de 'As Mil e Uma Noites'”.
As histórias que atravessam esta trilogia partem de recolhas feitas na sociedade portuguesa pelos jornalistas Maria José Oliveira, Rita Ferreira e João de Almeida Dias. O argumento é de Miguel Gomes, Mariana Ricardo e Telmo Churro.
Em entrevista à publicação francesa, conduzida pelo investigador português António Preto, Miguel Gomes explica que tinha outro projeto em mãos, a rodar no México, quando decidiu fazer ‘As mil e uma noites’.
Abandonou o outro projeto e decidiu avançar com este e ficar em Portugal, porque queria registar o que se passava no país e queria capitalizar o sucesso internacional com o filme anterior, o premiado ‘Tabu’, referiu na entrevista.
Rodado em película, ‘As mil e uma noites’ é uma coprodução entre Portugal, França e Alemanha, com um orçamento de 2,7 milhões de euros.
A atriz Crista Alfaiate interpreta o papel de Xerazade e, do elenco, que inclui atores profissionais e amadores, fazem parte, entre outros, Adriano Luz, Carloto Cotta, Gonçalo Waddington, Joana de Verona, Rogério Samora, Margarida Carpinteiro e Cristina Carvalhal.
Miguel Gomes concretiza ‘As mil e uma noites’ três anos depois de ter sido distinguido no Festival de Cinema de Berlim com os prémios da Inovação e da Crítica, pelo filme ‘Tabu’.
Depois disso estreou, no Festival de Veneza, em 2013, a curta-metragem ‘Redemption’, inspirada em personagens da atualidade - os políticos Pedro Passos Coelho, Angela Merkel, Nicolas Sarkozy e Sílvio Berlusconi.
Nascido em Lisboa, em 1972, Miguel Gomes é autor de várias curtas-metragens e das longas-metragens ‘A cara que mereces’ (2004) e ‘Aquele querido mês de agosto’ (2008).
Irmãos Duplass preparam quatro novos filmes com a Netflix
O site Engadget revela que a Netflix chegou a acordo com os irmãos Duplass para produzir quatro obras da dupla de cineastas.
Os irmãos Duplass, que têm ganho nome no circuito de cinema indie, chegaram a acordo com a Netflix.
Ao todo serão quatro filmes que os dois cineastas irão desenvolver, em parceria com a operadora.
A Netflix e os dois irmãos já se conhecem desde o acordo feito
relativamente a ‘The Puffy Chair’, mas agora vão levar a parceria mais
longe, com a empresa a assumir o papel de produtora em três obras que,
antes de chegarem à web, deverão ter direito a estreia cinematográfica,
conta o site Engadget.
Lisboa acolhe Mostra de Cinema de Expressão Alemã
22 de Janeiro de 2015 | Por Lusa
Organizada pelo Goethe Institute, a mostra Kino 2015 apresenta cinema da Alemanha, da Áustria, do Luxemburgo e da Suíça, com filmes premiados ou que passaram por festivais internacionais. A mostra acontece a partir de hoje em Lisboa, a partir de sábado, no Porto, e, de 03 a 05 de fevereiro, em Coimbra.
A abertura dá-se com ‘As irmãs amadas’, filme de época de Dominik Graf, sobre duas irmãs que se apaixonam pelo poeta Friedrich Schiller. O filme foi candidato a uma nomeação para os Óscares e esteve no festival de Berlim.
Da Suíça será exibido ‘Lovely Louise’, ficção de Bettina Oberli sobre um homem que vive ainda com a mãe, octogenária, iludida que é uma senhora da alta sociedade, e da Áustria foi selecionado ‘O vale negro’, de Andreas Prochanska, que estará em exibição em Lisboa. Do Luxemburgo, passará ‘Jack’, de Edward Berger.
Assinalando os 70 anos do fim da Segunda Guerra Mundial, e a pensar no público escolar, a Kino propõe alguns filmes relacionados com o tema e com a história da Alemanha, nomeadamente ‘Jovem hitleriano Salomon’, de Agnieszka Holland, sobre um jovem que tenta fugir da Alemanha e acaba por ingressar numa escola de elite nazi, e ‘Sophie Scholl - Os últimos dias’, de Marc Rothemund, sobre a estudante alemã que se opôs ao nazismo.
Foram também escolhidos filmes feitos nos anos seguintes ao final da guerra, de realizadores como Konrad Wolf e Frank Beyer.
Uma das novidades da mostra é a secção ‘KINOzinha’, com a inclusão de filmes para crianças que foram exibidos no festival DOK Leipzig.
A mostra dará ainda a conhecer um "novo movimento de jovens realizadores alemães", que se distingue pelos "diálogos improvisados, a quase ausência de argumento, produções de baixo custo assim como uma grande independência na realização".
Como exemplos desse movimento, designado ‘German Mumblecore’, serão exibidos ‘Meninas gordas’, de Axel Ranisch, e ‘Love Steaks’, de Jakob Lass.
Irmãos Cohen presidem ao júri do festival de Cannes
Os irmãos e realizadores norte-americanos Joel e Ethan Cohen vão presidir este ano ao júri do Festival Internacional de Cinema de Cannes, marcado para maio em França, anunciou a organização.
20 de Janeiro de 2015 | Por Lusa
É a primeira vez, em mais de 60 anos da história do festival europeu, que duas pessoas presidem ao júri que atribui a Palma de Ouro, o mais importante galardão de Cannes.
"Presidir a um júri é uma honra especial, uma vez que nunca fomos presidente de coisa alguma", afirmaram os realizadores, citados no mesmo comunicado, sublinhando que Cannes lhes permitirá ver filmes de todo o mundo e foi importante no começo da carreira de ambos.
Joel Cohen, de 60 anos, e Ethan Coen, de 57, têm uma longa ligação ao festival de Cannes, desde que conquistaram a Palma de Ouro com ‘Barton Fink’, em 1991, poucos anos depois do começo do percurso no cinema.
Os irmãos Cohen, atualmente a rodar o filme ‘Hail Caesar!’ com George Clooney, Scarlett Johansson e Tilda Swinton, conquistaram em 2013 o Grande Prémio do Júri com ‘A propósito de Llewyn Davis’.
Em Cannes, Ethan e Joel Cohen receberam ainda os prémios de melhor realização com ‘Fargo’ (1996) e ‘O barbeiro’ (2001).
A 68.ª edição do festival decorrerá de 13 a 25 de maio.
Seis filmes lusos integram Festival de Cinema de Roterdão
Seis filmes
portugueses, dois dos quais em estreia mundial, integram o Festival
Internacional de Cinema de Roterdão, que começa na quarta-feira na
Holanda.
Em estreia mundial serão exibidos "A toca do lobo", de Catarina Mourão, e "Mined Soil", de Filipa César.
A programação do festival contará ainda com "Cavalo Dinheiro", de
Pedro Costa, "O triângulo dourado", curta-metragem de Miguel Clara
Vasconcelos, "O velho do Restelo", curta-metragem de Manoel de Oliveira,
e "João Bénard da Costa - outros amarão o que eu amei", de Manuel
Mozos.
"A toca do lobo" é um documentário de pendor biográfico a partir do
percurso do avô materno de Catarina Mourão, o escritor Tomaz de
Figueiredo (autor do romance "A toca do lobo"), e que aborda também o
tempo de resistência no Estado Novo.
"Mined Soil" é um projeto documental e experimental de Filipa César,
que deu origem a uma exposição, inaugurada em 2013 na Noruega, e um
filme, agora a apresentar em Roterdão, fazendo uma ligação entre o
processo de independência da Guiné-Bissau, Amílcar Cabral e as pesquisas
do político e agrónomo guineense em Portugal.
Documentário 'Alentejo, Alentejo' em périplo pelo país
18 de Janeiro de 2015 | Por Lusa
'Alentejo, Alentejo', premiado no IndieLisboa e na Colômbia, regista vários grupos polifónicos alentejanos, masculinos e femininos, mas sublinha ainda a importância do cante na própria identidade e vida quotidiana dos alentejanos.
O documentário, dedicado a um canto polifónico que é já Património Imaterial da Humanidade, teve estreia comercial em 2014 e, desde então, tem sido exibido em sessões especiais pelo país.
Sérgio Tréfaut rodou esta longa-metragem depois de ter feito um curto filme, a convite da autarquia de Serpa, sobre o cante alentejano, por causa da candidatura a Património Imaterial da Humanidade.
O realizador filmou grupos corais como as Papoilas do Corvo e o Grupo do Sindicato Mineiro de Aljustrel, assim como formações corais mais recentes, como Os Bubedanas de Serpa.
As filmagens foram feitas em várias localidades do Alentejo - Castro Verde, Cuba, Vidigueira, Baleizão ou Aljustrel - e misturam curtos depoimentos dos cantores com interpretações vocais, em situações informais e do quotidiano, como, por exemplo, à mesa e na confeção de uma açorda.
Na sessão de terça-feira, na qual será editado o DVD e a banda sonora com os grupos corais participantes no filme, estarão presentes o realizador e cantadores de Serpa e de Pias.
"Alentejo, Alentejo" continuará a digressão de exibições pelo país, estando confirmadas já sessões em Sintra, Ovar, Barreiro, Guarda e Belmonte, entre outras localidades.
O cante alentejano foi classificado como Património Cultural Imaterial da Humanidade pela Organização das Nações Unidas para a Educação, Ciência e Cultura (UNESCO), a 27 de novembro, em Paris.
De acordo com a candidatura portuguesa, o cante era sobretudo interpretado por classes trabalhadoras, consideradas rurais e camponesas no passado, mas que eram proto-industriais ou industriais, porque trabalhavam na agricultura com máquinas ou em explorações mineiras.
O grupo Os Mineiros de Aljustrel, formado em 1926, é considerado o primeiros grupo coral de cante alentejano.
A propósito daquela classificação internacional, a Câmara Municipal de Beja declarou 2015 como Ano Municipal do Cante Alentejano, com iniciativas para promover esta prática social e cultural.
'O Sal da Terra' sobre Sebastião Salgado estreia a 9 de abril
O documentário 'O Sal da Terra', realizado por Wim Wenders e Juliano Ribeiro Salgado, sobre o fotógrafo brasileiro Sebastião Salgado, vai estrear-se em sala comercial, em Portugal, a 9 de abril.
 |
| 14 de Janeiro de 2015 | Por Lusa |
De acordo com a distribuidora Midas Filmes, o filme irá estrear-se em
várias salas do país, nessa data, um dia depois da inauguração, na
Cordoaria Nacional, da exposição "Génesis", resultado do último grande
projeto fotográfico de Salgado.
'O
Sal da Terra' foi realizado pelo cineasta alemão Wim Wenders, que
também é fotógrafo, e por Juliano Ribeiro Salgado, filho de Sebastião
Salgado.
O
documentário teve estreia mundial na última edição do Festival de
Cannes, em maio de 2014, onde recebeu uma Menção Especial do Júri da
secção Un Certain Regard.
Em
Portugal, o filme foi exibido em dezembro do ano passado, no
encerramento do Festival PortoPostDoc, no Teatro Municipal Rivoli, no
Porto. Nos últimos 40 anos, Sebastião Salgado viajou por todos os
continentes, testemunhando conflitos internacionais, fome e o êxodo de
populações, além de ter documentado algumas das paisagens mais
grandiosas da natureza do planeta. A vida e o trabalho de Sebastião
Salgado, hoje com 70 anos, são revelados pelo filho, Juliano, que
acompanhou o fotógrafo nas suas últimas viagens.
Em
"O Sal da Terra", Sebastião Salgado vai narrando algumas histórias por
trás das fotografias, nomeadamente as que fez para o projeto "Êxodos",
no qual retratou centenas de homens, mulheres e crianças a morrer de
fome, em países como o Mali e o Uganda, entre 1994 e 2000. Ao lado das
imagens humanas mais dramáticas, surgem também as histórias sobre o
projeto 'Terra', em que são retratados ecossistemas pouco explorados
pelo homem, e que começou nas ilhas Galápagos, onde Darwin recolheu
muita informação para formular a teoria da evolução, em 1835.
Nascido
a 08 de fevereiro de 1944, em Aimorés, Minas Gerais, Sebastião Salgado é
formado em Economia e iniciou a sua carreira de fotógrafo em Paris, em
1973.
O
fotógrafo foi alvo de uma grande exposição em Portugal, em 1993, na
inauguração do Centro Cultural de Belém, em Lisboa, onde mostrou cerca
de 250 imagens. Membro das agências de fotografia Sygma, Gamma e,
posteriormente, a Magnum, Sebastião Salgado fundou a Amazonas Images,
com a mulher, Lélia Wanick, em 1994, e juntos criaram o Instituto Terra,
para a reflorestação da Mata Atlântica brasileira.
'Grand Budapest Hotel' lidera nomeações dos Bafta
O filme "Grand Budapest Hotel", de Wes Anderson, lidera, com onze nomeações, os Bafta, prémios de cinema do Reino Unido, hoje anunciados em Londres.
 |
| 09 de Janeiro de 2015 | Por Lusa |
"Grand Budapest Hotel", comédia que se inspira no universo literário do autor austríaco Stefan Zweig, está nomeado para melhor filme, realização, ator (para Ralph Fiennes) e argumento original, entre outras categorias.
Com dez nomeações seguem "Birdman (ou a inesperada virtude da ignorância)", de Alejandro González Iñárritu, e "A teoria de tudo", de James Marsh, sobre o físico Stephen Hawking. Com nove nomeações figura "O jogo da imitação", de Morten Tyldum.
Estas quatro produções estão nomeadas para melhor filme e a elas junta-se ainda "Boyhood", de Richard Linklater.
Para o Bafta de melhor realizador foram escolhidos Linklater, Wes Anderson, Iñárritu, James Marsh e Damian Chazelle, pelo filme "Whiplash - Nos limites".
Para melhor ator estão indicados Ralph Fiennes, Michael Keaton ("Birdman"), Benedict Cumberbatch ("O jogo da imitação"), Eddie Redmayne ("A teoria de tudo") e Jake Gyllenhaal ("Nightcrawler - Repórter na noite").
Na representação feminina estão nomeadas Amy Adams ("Big Eyes"), Felicity Jones ("A teoria de tudo"), Julianne Moore ("O meu nome é Alice"), Rosamund Pike ("Em parte incerta") e Reese Witherspoon ("Livre).
Os Bafta são os prémios atribuídos anualmente pela Academia de Cinema do Reino Unido e a cerimónia de entrega decorrerá a 08 de fevereiro, ainda antes dos Óscares.
'Letters to Max' exibido quarta-feira no Passos Manuel
O realizador do filme que venceu a primeira edição do festival Porto/Post/Doc, o franco-americano Eric Baudelaire, vai estar no Passos Manuel, na quarta-feira à noite, para apresentar 'Letters to Max', anunciou hoje a organização.
 |
| 06 de Janeiro de 2015 | Por Lusa |
Na sessão que assinala o regresso do ‘Há Filmes na Baixa!’ ao cinema Passos Manuel, no Porto, a sala acolhe o premiado filme sobre a troca de correspondência entre o realizador e o antigo ministro abecázio dos Negócios Estrangeiros Maxim Gvinjia.
A programação de janeiro do ‘Há Filmes na Baixa!’ prossegue na quarta-feira seguinte, com outro dos filmes da programação do festival Porto/Post/Doc: ‘Acima das nossas possibilidades’, de Pedro Neves, realizado no âmbito do projeto Troika.
Segue-se, no dia 21, o filme de Manuel Mozos que recebeu uma menção honrosa no Porto/Post/Doc, ‘João Bénard da Costa - Outros amarão as coisas que amei’, descrito como “uma carta de amor ao cinema feita por Manuel Mozos ao mais carismático cinéfilo português”.
O programa do mês termina na quarta-feira, dia 28 de janeiro, com ‘Cavalo Dinheiro’, a mais recente obra de Pedro Costa, que figurou em diversas listas de melhores do ano passado da crítica internacional.
Cinemateca propõe nova grelha de programação
A partir de segunda-feira a Cinemateca Portuguesa, em Lisboa, reorganiza a programação mensal, ao por em diálogo as duas salas de exibição e ao criar novas rubricas, como a do "Realizador convidado" a programar.
 |
| 03 de Janeiro de 2015 | Por Lusa |
De acordo com o Museu do Cinema, Pedro Costa é o primeiro realizador convidado desta rubrica, descrita como uma residência artística, e que, ao longo de três semanas contará com filmes dele - como "Casa de Lava" e "Sangue" -, outros de exibição rara - haverá cinema de Dziga Vertov - e encontros com outros artistas, como Rui Chafes e Paulo Nozolino.
As sessões acontecerão na Sala Luís Pina, "laboratório permanente de projeção e debate" e onde acontecerá também o ciclo "Histórias do Cinema", com um convidado a programar cinco sessões.
O regresso desta rubrica dá-se com a historiadora e ensaísta britânica Laura Mulvey, que propõe cinco filmes do realizador alemão Max Ophuls.
A sala M. Félix Ribeiro fica destinada aos "grandes ciclos de autor ou temáticos", como o que decorrerá este mês dedicado a João Bénard da Costa, antigo diretor da Cinemateca, com filmes por ele anteriormente apresentados.
O primeiro filme, a exibir na segunda-feira, é "Noivos Sangrentos" (1973), primeira longa-metragem do realizador norte-americano Terrence Malick.
Em fevereiro, a Cinemateca publicará o primeiro volume de "Escritos sobre cinema", de João Bénard da Costa.
Na reorganização da programação, a Cinemateca propõe, nas sextas-feiras, sessões à meia-noite. As de janeiro serão dedicadas ao grupo Beatles, com os filmes "A hard day's night" (1964), "Help" (1965), "Yellow Submarine" (1968) e "Let it be" (1970).
Aos sábados à tarde haverá sessão dupla, ou seja,, um bilhete dará direito a duas sessões programadas especificamente pela Cinemateca.
Em outubro passado, o diretor da Cinemateca Portuguesa, José Manuel Costa, na apresentação da estratégia para os próximos anos, afirmou que um dos eixos importantes é a relação do Museu do Cinema com o seu público, com uma revisão das grelhas de programação e a uma maior articulação com as escolas, para que os mais novos possam "experimentar emocionalmente" o que é ver um filme numa sala escura.
Dezasseis festivais de cinema receberão 800 mil euros
Dezasseis festivais portugueses de cinema vão receber um total de 800.000 euros, no âmbito do apoio financeiro do Instituto do Cinema e Audiovisual, mas apenas um - o Curtas de Vila do Conde - receberá o montante pedido.
 |
| 29 de Dezembro de 2014 | Por Lusa |
De acordo com o Instituto do Cinema e Audiovisual, o Festival Internacional de Cinema Curtas Vila do Conde, que acontece anualmente em julho, receberá 100.000 euros, o montante solicitado na candidatura.
Este concurso de apoio à realização de festivais é plurianual, ou seja, os 800.000 euros serão repartidos por três anos, para cada uma das entidades apoiadas.
Além do Curtas Vila do Conde, os dois festivais que recebem mais apoio, tendo em conta o montante solicitado pelas respetivas organizações, são o Doclisboa, com 97.500 euros, e o IndieLisboa, com 94.000 euros.
Entre os contemplados estão, por exemplo, o Monstra - Festival de Animação de Lisboa, o Fantasporto, o Queer, o Festróia, os Caminhos do Cinema Português e os Encontros de Cinema de Viana, embora com apoio financeiro inferior solicitado, em alguns casos menos de metade.
De fora deste concurso ficaram três festivais de cinema que tinham apresentado candidatura: A Festa do Cinema Italiano, o Fuso - Anual de Vídeo Artes Internacional de Lisboa e o Panazorean International Film Festival.
De acordo com os regulamentos deste subprograma, um dos requisitos para que um festival de cinema receba apoio financeiro é o número mínimo de espetadores registados na edição anterior, entre os 2.500 e os 5.000, consoante o concelho onde se realiza.
O júri tem ainda em consideração critérios como o historial do festival, a consistência da programação, a inclusão de cinema português e a revelação de novos talentos.
De acordo com o plano de investimento do ICA, estão ainda por concluir vários concursos referentes a 2014 e ainda não foi publicado o calendário de apoios referente a 2015.
Emirados Árabes Unidos baniu o filme 'Exodus'
Depois de o Egito e Marrocos terem optado por banir ‘Exodus: Deuses e Reis’ – ainda em exibição nos cinemas portugueses –, agora foi a vez dos Emirados Árabes Unidos tomarem a mesma decisão.
 |
| 28 de Dezembro de 2014 | Por Notícias Ao Minuto |
Chama-se ‘Exodus: Deuses e Reis’ e é o mais recente blockbuster de Hollywood a pegar numa história bíblica. O filme de Ridley Scott, com Christian Bale no papel de Moisés, não está a ser bem recebido em todo o lado. Os Emirados Árabes Unidos são o mais recente país a proibir o filme.
O filme conta a história do profeta Moisés, que desafiou o faraó egípcio Ramsés, libertanto o seu povo. O filme, que já tinha sido banido no Egito por “imprecisões históricas” e em Marrocos porque continha uma representação de Deus ‘proibida segundo interpretação da lei islâmica, contou agora com destino igual nos Emirados Árabes Unidos.
As “imprecisões” estão novamente na origem da decisão das autoridades do país, conta o The Independent. Desta vez, porém, não se tratam de imprecisões históricas mas sim religiosas.
“Este filme está sob avaliação e descobrimos que há muitos erros não só sobre o Islão mas sobre outras religiões também”, explicou à Gulf News Juma Obeid Al Leem, um responsável da National Media Council, uma autoridade no país que se debruça sobre conteúdos audiovisuais, não especificando, no entanto, que cenas terão levado à decisão.
Estados Unidos Mais de 200 salas de cinema estreiam 'The Interview'
Mais de 200 salas norte-americanas de cinema juntam-se hoje na estreia do polémico filme "The Interview", cujo lançamento foi cancelado após um ataque informático contra a Sony Pictures e ameaças contra as salas que o projetassem, confirmou a produtora.
Vários cinemas independentes dos Estados Unidos como El Plaza Theater, de Atlanta, e The Alamo Drafthouse, em Dallas, foram os primeiros a anunciar que estavam disponíveis para projetar o filme no dia de Natal, como estava previsto.
A Sony autorizou o lançamento e horas mais tarde dezenas de outras salas juntaram-se ao lançamento sem reservas tendo mesmo a "The Bijou", em Traverse City, no Michigan, do cineasta Michael Moore, entrado na lista das salas com estreia garantida.
"The Interview" é uma comédia de Seth Rogen e james Franco que relata um complô fictício dos Estados Unidos para matar o ditador norte-coreano Kim Jong-un, que o regime de Pyongyang classificou de um "ato de guerra".
Curta-metragem "O Velho do Restelo" de Manoel de Oliveira em Roterdão
A curta-metragem "O Velho do Restelo", de Manoel de Oliveira, que se estreou este ano no Festival de Veneza, integra a secção "Signals: Regained", do Festival de Roterdão, que abre em janeiro, foi hoje divulgado.
O filme conta com as atuações de Ricardo Trêpa, Luís Miguel Cintra, Diogo Dória e Mário Barroso para, respetivamente, encarnarem Dom Quixote, Camões, Teixeira de Pascoaes e Camilo Castelo Branco.
O 44.º Festival de Cinema de Roterdão realiza-se de 21 de janeiro próximo a 01 de fevereiro, e a programação total é anunciada no dia 14 de janeiro.
O filme estreou-se nas salas portuguesas, no passado 11 de dezembro, dia em que o realizador completou 106 anos.
"O Velho do Restelo" é descrito pelo ator Ricardo Trêpa como a visão de Manoel de Oliveira dos "tempos que correm - que não são famosos -, através de escritos antigos e feitos de grandes figuras da cultura portuguesa e não só".
Da parte da produtora O Som e a Fúria, Luís Urbano, que mobilizou os recursos para a rodagem da obra, afirmou que a receção ao filme no circuito de festivais foi "entusiástica" e que tem havido conversas sobre futuros projetos, dependentes "da disponibilidade física e de saúde" de Manoel de Oliveira, admitindo que, com o realizador, "tudo é possível".
Ricardo Trêpa, neto de Manoel de Oliveira, realçou o ânimo do realizador, sublinhando que "a saúde, para ele, não é uma barreira". "Até partir, assim será o raciocínio dele. Sempre foi um lutador. Não é agora que vai desistir de uma máxima de vida que é 'eu quero e hei de conseguir'. Vai até ao fim acreditar que vai fazer mais filmes".
A curta-metragem é descrita pela produtora como "um mergulho livre e sem esperança na História", reunindo, num banco do século XXI, "Dom Quixote, o poeta Luís Vaz de Camões e os escritores Teixeira de Pascoaes e Camilo Castelo Branco", a partir, precisamente, de um texto de Pascoaes.
O filme baseia-se em partes do livro "O Penitente", de Teixeira de Pascoaes, tem argumento do cineasta e teve estreia internacional no Festival de Veneza, onde foi exibido fora de competição, em setembro.
Manoel de Oliveira foi distinguido este mês com Legião de Honra francesa.
Andrzej Zulawski termina filmagens de "Cosmos" em Sintra
A nova longa-metragem do realizador polaco Andrzej Zulawski, "Cosmos", baseada na novela homónima de Witold Gombrowicz, está a ser rodada na vila e na serra de Sintra e as filmagens devem ficar concluídas hoje.
As carrinhas na berma da estrada, perto do parque de estacionamento da capela da Peninha, na serra de Sintra, deixam perceber a existência de filmagens, mas durante a manhã ventosa e soalheira de sexta-feira, não se registou qualquer movimentação de técnicos ou de atores.
Só da parte da tarde, após o intervalo nas filmagens, que se estenderam até à madrugada anterior, a equipa de produção recomeçou a preparar a rodagem do novo filme de Andrzej Zulawski, coproduzido pela Leopardo Filmes Portugal e pela Alfama Films de Paris, ambas dirigidas por Paulo Branco.
O realizador, que repartiu a vida e a carreira entre a Polónia e França, assina também o argumento de "Cosmos" ("Kosmos", no título original, como é apresentado pela Alfama Films), baseado na obra homónima do escritor polaco Witold Gombrowicz.
As filmagens na serra decorrem desde quarta-feira, primeiro no parque das Pedras Irmãs, agora no parque da Peninha, e "está previsto que terminem" hoje, explicou à agência Lusa a chefe de produção da Leopardo Filmes, Sofia Carvalho.
A rodagem teve início "em meados de novembro", durante dois dias, na serra da Estrela, com o apoio da Câmara da Covilhã, e prosseguiu na vila de Sintra, a partir de 21 de novembro, com passagem pelas Azenhas do Mar, adiantou a chefe de produção.
As cenas foram filmadas em "casas particulares", como a Villa Roma e a Quinta do Relógio, mas também em espaços públicos da vila, como o largo Sousa Brandão, a avenida junto à estação ferroviária, a rampa do Castelo dos Mouros ou o largo da Igreja de Santa Maria.
Na Peninha, apesar do vento intenso e do frio, que nem o sol vence, a rodagem é apenas "em exteriores", aproveitando a paisagem natural num dos pontos mais altos da serra, com ampla vista para o mar do Cabo da Roca e da zona do Guincho.
A nova longa-metragem de Andrzej Zulawski, que não filmava desde "A Fidelidade" (2000), também coproduzida com Portugal, foi apoiada com 200 mil euros pelo Instituto do Cinema e do Audiovisual.
O elenco conta com a participação de Jean François Balmer, Sabine Azéma, Jonathan Genet, Johan Libéreau, Victória Guerra, Clémentine Pons, Andy Gillet e os portugueses Ricardo Pereira e António Simão.
"Cosmos" conta a história do jovem que "foge da cidade com um amigo para ver e viver outras experiências numa distante zona rural" e desenvolve uma obsessão pela filha dos donos de uma pensão, "que tem uma boca pura e virginal", e pela empregada, com "boca deformada e horrorosa", revela a sinopse no sítio na Internet da Alfama Films.
A produtora beneficiou da isenção do pagamento de 4.828 euros de taxas de filmagens com ocupação de espaço público, por proposta do presidente da Câmara de Sintra, pela "dimensão internacional" do filme, que contribuirá "para promover turística e culturalmente" a vila.
O Lisbon & Estoril Film Festival dedicou, em novembro, uma retrospetiva a Andrzej Zulawski, com a exibição de, entre outros, "O importante é amar" (1975), "Possessão" (1981), "A mulher pública" (1984), "A raiva do amor" (1985) e "As minhas noites são mais belas que os vossos dias" (1989).
O novo filme de Zulawski, que já antes tinha filmado em Portugal e que, como arriscou Sofia Carvalho, escolheu Sintra "pelo seu encanto", tem lançamento previsto para 2015.
'The Dude' já é património cultural nos Estados Unidos
A comédia de culto dos irmãos Coen ‘Big Lebowski’, um filme que conta com Jeff Bridges no papel do famoso ‘The Dude’, vai passar a integrar a lista de filmes da Biblioteca do Congresso dos Estados Unidos, conta a Rolling Stone.
Todos os anos, a Biblioteca do Congresso dos Estados Unidos junta novos filmes ao seu reportório. Este ano, há 25 novos filmes que, pelo seu valor “cultural, histórico e estético” vão integrar esta lista de prestígio. A comédia de culto ‘Big Lebowski’, dos irmãos Coen, é uma delas, conta a Rolling Stone.
PUB
Esta comédia negra lançada originalmente em 1998 conta com Jeff Bridges no papel de ‘The Dude’, um tipo azarado, que vê a sua vida em risco depois de ser confundido com um milionário. Para se safar, este Dude conta com a ajuda dos seus companheiros de bólingue.
O filme é uma espécie de ‘sleeper hit’, um termo aplicado a filmes que, ainda que não tenham tido um sucesso estrondoso por altura da estreia, se tornam com o tempo autênticos filmes de culto. É o caso deste ‘Big Lebowski’, agora obra que integra, oficialmente, o património cinematográfico norte-americano e que anualmente até tem direito a um festival muito próprio.
‘Ferris Bueller's Day Off’, de John Hughes, ‘House of Wax’, um clássico de terror dos anos 50, ‘O Resgate do Soldado Ryan’, de Steven Spielberg, e ‘Rio Bravo’, um western protagonizado por John Wayne, são outros dos filmes que este ano tiveram direito ao mesmo reconhecimento.
Festival Fantasporto com 46 filmes a concurso em 2015
A secção oficial de cinema fantástico do Festival Internacional de Cinema do Porto vai contar com uma seleção de 46 filmes na 35.ª edição do evento, que decorre entre 27 de fevereiro e 07 de março.
Num comunicado sobre a secção oficial de cinema fantástico do Fantasporto do próximo ano, a organização do evento referiu que as 27 longas e as 19 curtas-metragens são filmes que "foram selecionados a partir da oferta de 51 países", incluindo quatro antestreias mundiais e cinco europeias.
Entre as antestreias mundiais encontram-se ‘The Hoarder’, de Matt Win, ‘Awaiting’, de Mark Murphy, ‘Be My Cat: A Film for Anne’, de Adrian Tofei e ‘III’, de Pavel Khvaleev.
Antes, o Fantasporto já havia anunciado a composição da 25.ª semana dos realizadores, que vai incluir o regresso ao festival do sul-coreano Kim Ki-duk com o filme ‘One on One’, que marcou presença em vários festivais de cinema ao longo de 2014.
A edição do próximo ano do Fantasporto vai assinalar o centenário do nascimento do cineasta Orson Welles e exibir uma cópia restaurada de ‘Top Hat’, no âmbito de uma retrospetiva de Fred Astaire e Ginger Rogers.
Até dia 31 de dezembro os livres-trânsito para a 35.ª edição do Fantasporto custam 60 euros, aumentando de preço a partir de dia 02 de janeiro, de acordo com a página do festival no Facebook.
'As cinquenta sombras de Grey'Bilhetes à venda dois meses antes da estreia
A longa-metragem "As cinquenta sombras de Grey", de Sam Taylor-Johnson, só será estreada em Portugal em fevereiro, mas os bilhetes serão colocados à venda a partir de sábado, com dois meses de antecedência.
Fonte da distribuidora NOS Lusomundo Audiovisuais explicou à agência Lusa que esta é uma iniciativa inédita na exibição de cinema comercial em Portugal - uma venda de bilhetes para um filme com esta antecedência -, em resposta aos pedidos de informação por parte de exibidores e espetadores.
Os bilhetes estarão à venda em mais de trinta localidades, abrangendo 55 salas de cinema de vários exibidores portugueses, e são válidos apenas para a primeira semana de exibição do filme, de 12 a 18 de fevereiro.
"Não somos o único país que o está a fazer (neste momento são vários), apesar de termos sido o primeiro a propor esta iniciativa à Universal", explicou a mesma fonte.
"As cinquentas sombras de Grey", da realizadora Sam Taylor-Johnson, é uma adaptação cinematográfica de um dos romances de uma trilogia erótica de sucesso da escritora britânica E.L. James.
O vídeo com as primeiras imagens do filme, divulgado em agosto no Youtube, bateu recordes de visualizações, atestando a expectativa dos espetadores, possivelmente os leitores da trilogia.
A estreia em Portugal acompanhará a estreia internacional, marcada para fevereiro.
"As cinquenta sombras de Grey" é o primeiro romance de uma trilogia publicada entre 2011 e 2012, primeira e única obra literária da autora britância E.L.James, de 51 anos, ligada ao meio televisivo, que, de um momento para o outro, se tornou famosa e, segundo a revista Time, uma das mulheres mais influentes de 2012.
A trilogia, que se centra na relação e nos jogos sexuais entre Christian Grey, multimilionário de 27 anos, e Anastasia Steele, estudante universitária, atingiu vendas na ordem dos cem milhões de exemplares, segundo contas da editora.
Em Portugal, a trilogia está editada pela Lua de Papel, liderando a tabela de vendas da editora.
No cinema, os protagonistas do romance são interpretados por Dakota Johnson e Jamie Dornan.
Cinema israelita em Lisboa
O 7.º Ciclo de Cinema Israelita abre hoje, em Lisboa, no Cinema City, prolongando-se até domingo, e exibirá cinco películas.
"Kicking Out Shoshana", "Hill Star", "Dancing Arabs", "The Dove Flyer" e "Place in Heaven" são os cinco filmes que serão exibidos em quatro sessões diárias, em dois géneros distintos, comédia e drama, anunciou a organização.
Trata-se de "uma seleção criteriosa do que de melhor aconteceu no último ano no cinema israelita", garante a organização.
A organização do ciclo é feita em parceria com a embaixada de Israel em Lisboa, e tem por objetivo "aproximar as culturas portuguesa e israelita e dar a conhecer em Portugal os diferentes aspetos da sociedade atual e do quotidiano em Israel, através das diferentes perspetivas dos indivíduos que as compõem". "Pretende-se, no fundo, a descoberta e a partilha cultural".
Produtora japonesa volta a rodar Godzilla para estrear em 2016
A produtora japonesa de cinema Toho vai rodar em 2015 um novo filme do monstro Godzilla que irá estrear em 2016, revelou um representante do estúdio.
Com este novo filme elevam-se a 29 as longa-metragens produzidas pela Toho sobre o famoso monstro e a primeira desde a estreia em 2004 de "Godzilla: final wars", que foi lançado por ocasião do 50.º aniversário do animal.
"Temos recebido insistentes apelos dos fãs para reviver a saga. Queremos começar a filmar o novo filme a partir do verão de 2015", explicou o porta-voz da Toho em declarações recolhidas hoje pela agência Kyodo.
O estúdio japonês produziu em 1054 o primeiro título da série, num filme que foi dirigido por Ishiro Honda.
Além dos quase 30 filmes de Godzilla, Hollywood estreou este ano a sua segunda versão da personagem -- a primeira foi lançada em 1998 -- e a Legendary Pictures, o estúdio responsável, anunciou há uns meses que se prepara também para outro filme que será dirigido por Gareth Edwards e será lançado em 2018.
Nos projetos da Toho está também a instalação de uma cabeça de Godzilla de 12 metros de altura no último piso de um edifício do centro de Tóquio, que ficará exposta a cerca de 40 metros de altura.
A escultura ficará concluída em abril.
Portuguese-Brazilian Awards
Rúben Alves e Diogo Morgado distinguidos com prémios
O cineasta Rúben Alves, o ator Diogo Morgado e a modelo Sara Sampaio são alguns dos vencedores dos 'Portuguese-Brazilian Awards', atribuídos anualmente a personalidades que se destacaram nas respetivas áreas, tornando-se exemplos para a comunidade luso-brasileira nos Estados Unidos.
Além do realizador do filme "A Gaiola Dourada", sobre a comunidade portuguesa emigrante em França, do ator que se notabilizou em território norte-americano no papel de Jesus Cristo, e da modelo portuguesa da marca "Victoria's Secret", foram também distinguidos a atleta Sara Moreira, o correspondente da Lusa Alexandre Soares e o presidente da câmara de Newark, Ras Baraka, indicou a organização em comunicado hoje enviado à Lusa.
Completam a lista de premiados deste ano os modelos Jonathan & Kevin Sampaio, o músico Edgey Pires, da banda The Last Internationale, e o apresentador de televisão José Figueiras.
Criados em 2001, com a designação 'Brazilian Awards', para homenagear cidadãos brasileiros e amigos do Brasil que tivessem, com o seu trabalho, contribuído para "engrandecer a comunidade brasileira nos Estados Unidos", os prémios tornaram-se uma referência enquanto reconhecimento dos feitos dessa comunidade.
Em 2014, foram introduzidas várias alterações e os galardões transformaram-se em 'Portuguese-Brazilian Awards', passando a distinguir cidadãos brasileiros, portugueses e norte-americanos que se tornaram exemplo e inspiração para a comunidade luso-brasileira e para a nova geração.
Os premiados foram escolhidos por uma comissão formada por líderes comunitários.
Para representar a comunidade portuguesa e escolher os respetivos homenageados, foi escolhido o 'designer' de joalharia Ricardo Jerónimo, que foi também nomeado presidente da comissão da organização.
Os 'Portuguese-Brazilian Awards' serão entregues a 10 de dezembro numa noite de gala na sede das Nações Unidas, em Nova Iorque, na qual participarão algumas das mais importantes figuras dessas comunidades.
'Papel de natal' estreia-se a 18 de dezembro
O filme 'Papel de natal', do realizador português José Miguel Ribeiro, que combina cinema de animação com imagem real, estreia-se a 18 de dezembro em cerca de dez salas de exibição comercial, no país, revelou a produtora Praça Filmes.
|
| 02 de Dezembro de 2014 | Por Lusa |
‘Papel de natal’ é o primeiro filme em que José Miguel Ribeiro combina duas práticas distintas do cinema: imagem real e cinema de animação em volumes, neste caso com cartão.
Esta média-metragem (com cerca de 40 minutos) é protagonizada por Dodu, um rapaz de cartão que foi construído a partir de desperdícios de papel por uma menina chamada Camila, que anda à procura do pai. A missão de Dodu é encontrar o pai de Camila e resgatá-lo do Monstro Desperdício.
O filme tem implícita uma mensagem ambiental, em torno da reciclagem e do aproveitamento de desperdícios.
A animação em volumes, com papel a cartão, foi feita em 2011, ao longo de vários meses, nos estúdios da produtora em Montemor-o-Novo. Por cada segundo de filmagem foram precisas 12 fotografias de cada cena, para que, no final, se dê a ilusão de movimento.
Só depois é que José Miguel Ribeiro avançou para a rodagem em imagem real, com um elenco que contou com Mariana Achega (Camila), Ivo Canelas (o pai natal Sana), Vitor d' Andrade (Filipe, pai da Camila) e Crista Alfaiate (Júlia, mãe da Camila).
Na semana da estreia, mas no dia 21, ‘Papel de natal’ será exibido em Almada, cuja autarquia apoiou a concretização do filme, numa sessão em que será lançada uma aplicação para telemóveis, que inclui um livro digital relacionado com a história.
‘Papel de Natal’, com argumento de Virgílio Almeida e música de Fernando Mota, será exibido em sala acompanhado por duas curtas-metragens de animação: ‘Dodu - Balão Lua’, de José Miguel Ribeiro, e ‘O Gigante’, de Júlio Vanzeler e Luís da Matta Almeida.
José Miguel Ribeiro, 48 anos, é autor do filme ‘A suspeita’ (2000), distinguido com o Cartoon d'Or, um dos mais de vinte prémios internacionais conquistados.
Foi um dos fundadores da produtora Sardinha em Lata, da qual se desvinculou para fundar, em 2012, uma nova produtora de cinema, a Praça Filmes, em Montemor-o-Novo.
Filme de Pedro Costa em competição na Argentina
Cinco filmes portugueses, entre os quais "Cavalo Dinheiro", de Pedro Costa, foram selecionados para a 29.ª edição do Festival de Cinema Mar del Plata, que encerra hoje naquela localidade na Argentina.
 |
| 10:27 - 30 de Novembro de 2014 | Por Lusa |
O filme estreia-se nos cinemas portugueses na próxima quinta-feira, 04 de dezembro. A partir de 2015, terá estreia comercial no Reino Unido, França, Bélgica, Japão e Estados Unidos, país onde Pedro Costa será alvo de uma retrospetiva.
Estes quatro filmes são curtas-metragens e foram exibidos na secção "Panorama".
Cíntia Gil, da direção do festival DocLisboa, faz parte dos júris desta edição do Festival Mar Del Plata.
Festival de curtas-metragens estreia Rita Redshoes em Londres
A segunda edição em Londres do NY Portuguese Short Film Festival, nos dias 03 e 04 de dezembro, estreia a cantora portuguesa Rita Redshoes, nos palcos britânicos e uma exposição de arte coletiva.
 |
| 18:38 - 26 de Novembro de 2014 | Por Lusa |
Esta não é a primeira vez que a organização nova-iorquina associa música ao festival, afirmou à agência Lusa a diretora do Arte Institute, Ana Miranda, que refere colaborações anteriores com Noiserv, The Gift, Blind Zero, Frankie Chavez, Sara Serpa e André Matos.
Será, no entanto, a estreia da cantora em palcos britânicos, confirmou Ana Miranda: "Convidámos a Rita porque achámos que, para Londres, o trabalho dela se enquadrava com a imagem contemporânea do Arte Institute e do festival".
A segunda edição do festival de curtas-metragens na capital britânica terá também nova uma exposição coletiva de obras de arte de Mariana Dias Coutinho, Teresa Rego e Daniela Antonelli, que vai permanecer até 18 de dezembro.
"A visão do Arte Institute é sempre maximizar a montra de Portugal, da sua cultura contemporânea e da marca 'Portugal' e, sempre que possível, apresentar o maior número de áreas artísticas possíveis", afirmou Ana Miranda.
Esta combinação, enfatizou, foi proporcionada pela escolha da sala, a galeria de arte e bar Rolling Stock Gallery, onde o programa principal será a projeção de 17 curta-metragens de realizadores portugueses.
As "curtas" foram seleccionadas entre 110 candidaturas, por um júri do meio cinematográfico português, brasileiro e norte-americano: a produtora Lynda Hansen, os realizadores Rui Simões, Francisco Manso e Mário Patrocínio, e o 'blogger' Carlos Filipe Freitas.
Os realizadores selecionados são José Trigueiros, Josemaria RRA, Luís Costa, Afonso Pimentel, Luís Soares, André Miranda e Diogo Leitão, Rui Falcão, André Braz, Vasco Mendes, Ricardo Martins, David Bonneville, Ana Cardoso, Filipe Fonseca, Liliana Sobreiro e Luís Catalo, Filipe Coutinho, Cláudia Alves, Filipa Ruiz, Nuno Serrão e Sam Andrês.
O Festival teve início em Nova Iorque, em 2011, e expandiu-se para Portugal, Brasil e, no ano passado, para Londres, mas este ano já foi apresentado em nove países, incluindo Angola, África do Sul, Canadá, França, Austrália e Polónia.
O objetivo é mostrar o cinema português contemporâneo e o trabalho da nova geração de cineastas portugueses, sendo a seleção feita de acordo com o gosto pessoal do júri, a originalidade da história e o estilo dos autores.
O Arte Institute, que promove a iniciativa, é uma organização sem fins lucrativos fundada a 11 de Abril de 2011, sediada em Nova Iorque, que dinamiza a produção e difusão de artistas e projetos de arte contemporânea portuguesa.
Cinema volta à Gulbenkian com sala renovada
O cinema vai regressar à Fundação Calouste Gulbenkian, no dia 01 de dezembro, com o ciclo "P'ra Rir" que apresentará filmes de Buster Keaton a Woody Allen, numa sala renovada onde a entidade espera criar "um sentimento coletivo".
 |
| 19:00 - 25 de Novembro de 2014 | Por Lusa |
O ciclo foi hoje apresentado aos jornalistas pelo diretor do Programa Gulbenkian de Língua e Cultura Portuguesas, Rui Vieira Nery, e pelo programador do ciclo, o realizador João Mário Grilo.
"Agora que o grande auditório teve obras, e a sala foi equipada com as mais modernas tecnologias, o público poderá voltar a ver cinema na Gulbenkian com uma qualidade de som extraordinária", sublinhou Rui Vieira Nery, recordando que o último ciclo decorreu em 2006.
Nas décadas de 1970 e 1980, os ciclos de cinema na Gulbenkian, programados por João Bénard da Costa, marcaram gerações de cinéfilos, apontou, acrescentando que a espectativa "é conquistar um público gradualmente".
Neste ciclo, que irá decorrer entre 01 de dezembro e 21 de fevereiro de 2015, está prevista a exibição de uma seleção de filmes dos realizadores Charles Chaplin, Buster Keaton, George Cukor, Frank Capra, Ernst Lubitsch, Federico Fellini, Jerry Lewis e Woody Allen, entre outros.
O auditório, com capacidade para 900 espetadores, irá exibir, pelo preço de três euros, dezenas de filmes, alguns deles em película.
O primeiro ciclo aborda o riso, a emoção escolhida para abrir a temporada, que terá continuidade, segundo a Gulbenkian.
"Numa sala com estas condições, esperamos reinstalar o grande espetáculo intemporal do cinema", comentou João Mário Grilo, que escolheu filmes como "Uma Mulher para Dois" (1933), de Ernst Lubitsch, "Com a Verdade me Enganas", Leo McCarey (1937), "Casamento Escandaloso", de Georges Cukor (1940), "As Noites Loucas do Dr. Jerryll", de Jerry Lewis, (1963), e "O Rei da Comédia", de Martin Scorcese (1983).
O realizador explicou que a escolha do riso pretende que o público volte a ter a sensação de "rir em conjunto" e "o sentimento coletivo da magia do cinema".
"Ver cinema em sala é uma experiência única, e nestas condições queremos maximizar o prazer que estes filmes davam. O panorama mudou muito. Hoje há vários lugares onde se podem ver filmes de forma diferente, mas queremos voltar à vocação popular do cinema", sustentou João Mário Grilo.
Nesta questão, Rui Vieira Nery recusou que a iniciativa queira substituir a atividade da Cinemateca ou que seja "saudosista": "Estes filmes têm imagens patrimoniais. Estamos a sugerir que os clássicos são de hoje. Não estamos a sugerir que há uma crise no cinema", comentou.
Este ciclo, que será organizado em seis séries, vai abrir com o filme "Quimera do Riso", de Preston Sturges (1941), com entrada gratuita a 01 de dezembro.
Quinta Mostra de Cinema da América Latina exibe 17 filmes
Dezassete filmes integram a programação da quinta edição da Mostra de Cinema da América Latina (MCAL), a decorrer em dezembro, janeiro e fevereiro, em Lisboa e no Porto, e divulgada hoje em Lisboa.
|
| 20:30 - 24 de Novembro de 2014 | Por Lusa |
Organizada pela Casa da América Latina, a mostra - que decorre de 10 a 14 de janeiro, no Cinema S. Jorge, em Lisboa, e de 30 de janeiro a 01 de fevereiro de 2015, na Casa das Artes, no Porto - reparte-se em três seções: "Horizontes", "Novos Caminhos" e "Eduardo Coutinho: Uma retrospetiva", incluindo as duas primeiras curtas e longas-metragens de nove países.
A homenagem ao documentarista brasileiro Eduardo Coutinho, falecido este ano, conta a exibição de três filmes da sua autoria, entre os quais "As canções", o último filme do realizador de "Cabra marcado para morrer", distinguido em Berlim.
Na conferência de imprensa de apresentação do certame, a secretária-geral da CAL, Manuela Júdice, explicou que a mostra se estende este ano ao Porto, graças à candidatura bem sucedida do projeto a fundos comunitários através do Alto Comissariado para as Migrações.
"Relatos Selvajes", realizado por Damián Szifrón e produzido por Pedro Almodóvar - que fez parte da seleção oficial de Cannes 2014 -, abre o festival, no dia 10, às 21:30. Um dia depois será exibida a curta-metragem "E + Edifício Master", realizado por Eduardo Coutinho em 2002, premiado no Festival do Gramado.
No dia 12 serão exibidos "Jogo de cena", de Eduardo Coutinho, e a curta surrealista "The voice thief", de Adán Jodorowsky, e a longa-metragem "Las Analfabetas", premiada no Festival de Gramado, no Festival Internacional de Cinema de Santiago do Chile, no Festival Internacional de Mar del Plata, na Argentina, e no Festival Ibero-Americano de Huelva, em Espanha.
"La Demora", de Rodrigo Plá, "Solecito" e "Los Hongos", do colombiano Oscar Ruiz Navia, a curta cubano-australiana "Los Pantalones Rotos" e o último filme de Eduardo Coutinho, "As Canções", fazem o programa do dia 13.
A 14, podem ser vistos "A Jaula de Ouro", premiado na secção Un Certain Regard, em Cannes, o documentário "Eduardo Coutinho, 7 de Outubro", de Carlos Nader, e "Azul y no tan Rosa", um filme de Miguel Ferrari, que encerrará a Mostra de Cinema da América Latina, em Lisboa.
No Porto serão exibidos "E + Edifício Master", a 30 de janeiro, e, um dia depois, "Ricchieri", "Azul y no tan Rosa", "The Voice Thief", "Las Analfabetas", "Los Pantalones Rotos" e "As Canções".
A 01 de fevereiro serão apresentados "A Jaula de Ouro", "Eduardo Coutinho, 7 de Outubro" e "Relatos Salvajes", filme que marca o encerramento da mostra, no Porto.
O cineasta brasileiro Eduardo Coutinho, protagonista do cinema documental brasileiro, foi assassinado em fevereiro deste ano, no Rio de Janeiro. O seu filho, que padecia de esquizofrenia, seria detido, no âmbito das investigações.
Coutinho foi convidado, em 2013, para a Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood, por ter criado uma nova linguagem no cinema documental.
Em 2007, foi distinguido no Festival de Cinema de Gramado, pelo conjunto da obra cinematográfica. "Moscow" (2009), "Playing" (2007) e "O Fim e o Princípio" (2005) contam-se entre as últimas obras do realizador.
"Cabra Marcado para Morrer", documentário sobre um líder camponês da Paraíba, assassinado em 1962, teve as filmagens proibidas pela ditadura militar em 1964, mas seria retomado vinte anos mais tarde.
O documentário recebeu o Golfinho de Ouro, da primeira edição do Festival Internacional de Troia (Festroia) e o Prémio da Crítica do Festival de Berlim, em 1985.
Argentina Cinco filmes portugueses no Festival Mar del Plata
Cinco filmes portugueses, entre os quais "Cavalo Dinheiro", de Pedro Costa, foram selecionados para a 29.ª edição do Festival de Cinema Mar del Plata, que começa na sexta-feira naquela localidade na Argentina.
 |
| 19:44 - 20 de Novembro de 2014 | Por Lusa |
De acordo com a programação, dos cinco filmes na programação, apenas "Cavalo Dinheiro" está integrado na competição internacional, cumprindo uma carreira por festivais estrangeiros iniciada em agosto, em Locarno, onde Pedro Costa conquistou o prémio de melhor realizador.
Em Mar del Plata, a 400 quilómetros de Buenos Aires, serão ainda exibidos "O velho do Restelo", de Manoel de Oliveira, "Os sonâmbulos", de Patrick Mende, a animação "O gigante", de Luís da Matta Almeida e Julio Vanzeler, e "As figuras gravadas na faca com a seiva das bananeiras", de Joana Pimenta.
Estes quatro filmes são curtas-metragens e vão ser exibidos na secção "Panorama".
Cíntia Gil, da direção do festival DocLisboa, faz parte dos júris desta edição do Festival Mar Del Plata, que termina no dia 30.
Legião de Honra França vai distinguir o realizador Manoel de Oliveira
O realizador português Manoel de Oliveira será condecorado em dezembro, no Porto, com as insígnias de Grande Oficial da Legião de Honra de França, foi hoje anunciado.
 |
| 19:44 - 13 de Novembro de 2014 | Por Lusa |
De acordo com a embaixada de França, a condecoração será entregue a 09 de dezembro, dias antes de Manoel de Oliveira celebrar 106 anos, no Museu da Fundação de Serralves, no Porto.
O grau de "Grand Officier" é atribuído a título excecional "para recompensar uma personalidade e uma carreira fora do comum", sustenta a república francesa.
A insígnia será entregue a Manoel de Oliveira pelo embaixador de França em Portugal, Jean-François Blarel.
Considerada a mais alta condecoração francesa, a Legião de Honra foi criada em 1802 e é atribuída pelo Presidente de República de França.
Manoel de Oliveira, o mais velho realizador do mundo em atividade, nasceu no Porto a 11 de dezembro de 1908.
No dia do aniversário, estreará nos cinemas o mais recente filme, a curta-metragem "O velho do Restelo", que reúne num banco de jardim do século XXI personagens e escritores históricos: Dom Quixote, Luís Vaz de Camões, Teixeira de Pascoaes e Camilo Castelo Branco.
Sem comentários:
Enviar um comentário